检索结果相关分组
- 《聊斋志异》中的“痴汉”类型与特点
- 作者：李占稳 来源：时代文学(理论学术版) 年份：2007 文献类型 ：期刊文章 关键词： 聊斋志异 蒲松龄 孙子楚 异史氏曰 特点 牡丹亭 离魂 阿宝 态度 作者
- 描述：痴,本是指人的一种精神病态,愚蠢呆头呆脑为痴。蒲松龄在《聊斋志异》中却取用了痴的迷恋执着深情专一之意而且对这种痴是持肯定赞扬的态度的。他在《聊斋》中塑造了一批痴的人物形象,这些人物在作者的笔下各具风采、千姿百态,放射着为众人所赞誉的艺术魅力。大致看来,《聊斋志异》中的痴汉主要可分为两大类:
- 浅谈昆曲《牡丹亭》曲牌的角色类型塑造
- 作者：卢晓星 来源：北方音乐 年份：2012 文献类型 ：期刊文章 关键词： 《牡丹亭》 《牡丹亭》 曲牌 曲牌 杜丽娘 杜丽娘 柳梦梅 柳梦梅
- 描述：《牡丹亭》是《四梦》中成就最高的一部作品,也是当时乃至今日广大群众深为喜爱的作品。本文以剧中主要人物的部分曲牌为例,说明了曲牌在塑造人物上的特点及其作用,突出"婉丽妩媚,一唱三叹"的音乐效果。
- 百戏之祖变青春
- 作者：暂无 来源：半岛都市报 年份：2013 文献类型 ：报纸
- 描述： 10月18日晚，苏州昆剧院的青春版昆曲《牡丹亭》在济南省会文化艺术中心大剧院展演。苏州昆剧院院长蔡少华表示，他们在《牡丹亭》中融入了现代审美观念。不仅如此，他们在昆曲的传承中不但培养年轻演员，还注重培养年轻观众 ，让昆曲这个有着600年历史的古老剧种焕发出青春的活力。 起用年龄相仿的演员 《
- 白先勇“潮变”《牡丹亭》
- 作者：暂无 来源：长沙晚报 年份：2012 文献类型 ：报纸
- 描述： 青春版《牡丹亭》剧照 本报讯（记者田芳）昆曲《牡丹亭》是至情至雅的爱情经典，经过白先勇之手却变得“潮”了起来。记者获悉，白先勇青春版《牡丹亭》将于10月30日在湖南大剧院上演。年轻的演员、西方歌剧的音乐、“空舞台”的表现形式、亮丽的服装，白先勇将用青春的手法为观众讲述国粹的魅力，在长沙刮起一股强
- 风侵雨蚀虫蛀牡丹亭拆除重建
- 作者：暂无 来源：青年时报 年份：2014 文献类型 ：报纸
- 描述：风侵雨蚀虫蛀牡丹亭拆除重建
- 风侵雨蚀虫蛀牡丹亭拆了 新亭元旦前落成
- 作者：暂无 来源：青年时报 年份：2007 文献类型 ：报纸
- 描述：风侵雨蚀虫蛀牡丹亭拆了 新亭元旦前落成 艾华丽文江波摄 □见习记者 艾华丽 文 江波 摄 郑先生昨日致电时报热线28111111：西湖十景之一花港观鱼内的牡丹亭，正在拆除，将重新建
- 文本类型和语境观视角下的诗词翻译：以《牡丹亭》下场诗英译为例
- 作者：刘庚玉 年份：2012 文献类型 ：学位论文 关键词： 《牡丹亭》 《牡丹亭》 文本类型 文本类型 语境 语境 下场诗 下场诗 比较 比较
- 描述：理论上，莱斯认为“分析文本类型是翻译者选择翻译策略的前提”，“是批评者进行全面的、客观的翻译批评的开始”（Reiss&Katharina,2004）。她借用Karl Buhler对语言的三功能分法
- 变高端为平民 《牡丹亭》移师古戏楼
- 作者：暂无 来源：侨报 年份：2009 文献类型 ：报纸
- 描述： 【本报讯】在皇家粮仓演出了近300场的厅堂版《牡丹亭》将“变身”戏楼版，10月23日起以原班人马进驻有着300多年历史的正乙祠戏楼。 相对皇家粮仓座位只有50人、戏票均价1000元人民币的高端会所式演出，《牡丹亭》在正乙祠的演出将设置上层包厢下层大厅共200个座位，票价回落到200元到300元之间
- 青春版《牡丹亭》让昆曲变“潮”
- 作者：赵伟君 来源：深圳晚报 年份：2013 文献类型 ：报纸
- 描述： 深圳晚报讯 （记者 赵伟君） 本周演出不多，但精品不少，“聚橙”网两台演出都值得力荐。 11月5日，凭借一曲《Bad day》红遍欧洲、席卷北美，连王力宏都视他为偶像的丹尼尔·波特，将走进深圳音乐厅，带大家感受他与众不同的音乐世界。这位来自加拿大的全能创作歌手首次来中国巡演，做了不少功课，
- 守与变:传统戏曲的“创新”之辩
- 作者：秦岭 来源：上海采风月刊 年份：2012 文献类型 ：期刊文章 关键词： 中国传统戏曲 牡丹亭 昆曲 京剧 戏曲艺术 表现形式 创新 观众 新尝试 艺术价值
- 描述：论，并指出媒体“观戏者角度”评论缺失；到报纸刊登文章，直指史依弘由梅派青衣跨界出演昆曲闺门旦“昆味儿不正”、“随心所欲”，受到蔡正仁、张静娴等著名昆曲表演艺术家的“严厉批评”；再到史依弘的“火爆”回应，称“没有争议，我演它干吗”，“我们态度很严谨”；乃至微博上节目主持人曹可凡那句“不要充当指手画脚的‘恶婆婆’，自己固守一方，也不让他人前进半步”的争议性发言——随着媒体报道的不断深入，《2012牡丹亭》已不仅仅是在艺术创新上饱受争议，所有名人对该剧的评论都被推上了风口浪尖，甚至由此引发了一场关于昆曲艺术理论的大讨论。而这场原本以传统戏曲“创新”为论争焦点的艺术批评，也终于“走向了艺术之外”，俨然上升成为一个“文化事件”。这一点，恐怕是这场“时尚化创新演出”的始作俑者史依弘自己也不曾料想到的。