运动之美——奥运文化主题展览

1968年，胡安-安东尼奥-萨马兰奇，当时是西班牙体育界的领军人物，认识到艺术家在体育领域的潜力，并委托他创作第一套 "奥林匹克组曲"，由一组视窗组成一个名副其实的 "套曲"，以奥林匹克运动为主题词。1984年，Jordi Alumà接受了另一项委托，创作 "奥林匹克第二组曲"，包括20幅描绘20种运动情况的图片，他在其中发展了他对和平和诗意运动的看法。在国际奥委会主席萨马兰奇的明确要求下，1988年，Alumà准备了一个系列，专门纪念奥林匹克运动会的诞生。这个系列由九幅可移动的画作组成，灵感来自于古董图腾。1992年，他制作了第三个系列 "奥林匹克套房。巴塞罗那92 "系列，由致力于体育赛事的绘画组成，背景是1992年奥运会的主办城市巴塞罗那。

Jordi Alumà i Masvidal成长于一个艺术家家庭；他的祖父是一位雕塑家，他的父亲是一位画家和海报艺术家。他的祖父还把对自制风筝的热情传给了他，Alumà甚至把它列入自己的商标。1937年，尽管发生了内战，他开始跟随雕塑家Coscolla学习艺术，并作为加泰罗尼亚宣传部的学徒被介绍给绘画。在那里，他遇到了几位艺术家，包括影响他艺术方法的壁画家安东尼-克拉维。20世纪40年代初，他在巴塞罗那的教皇慈幼会的工艺工作室工作。他装饰了一些宗教物品和壁炉，并发现了他最喜欢的艺术技巧：在木头上绘画。1953年，他成为巴塞罗那艺术学院的绘画和多色画教授。1955年获得的圣豪尔赫奖，使他能够前往意大利，发现15和16世纪的哥特式艺术。1959年是Alumà职业生涯的一个转折点。他决定放弃宗教绘画，以便能够用可移动的技术探索其他主题。正是在他的阿姆斯特丹之行中，他形成了后来典型的几何结构的风格。阿姆斯特丹之行是他在国外一系列长期逗留中的第一次，在此期间，艺术家访问了美国和加拿大，以及巴黎、伦敦和日内瓦。1967年，他的画作 "Ciclistas "获得了第一届 "Bienal del Deporte en las Bellas Artes "的一等奖。

奥运系列，帆船

1983

500 x 650 cm

汉斯-埃尔尼

奥运系列, 篮球

1983

500 x 650 cm

汉斯-埃尔尼

奥运系列, 拳击

1983

瑞士

500 x 650 cm

奥运系列，网球

1983

瑞士

500 x 650 cm

汉斯-埃尔尼

奥运系列, 夏季运动

1983

瑞士

500 x 650 cm

奥运系列, 击剑

1983

瑞士

500 x 650 cm

汉斯-埃尔尼于1983年受国际奥林匹克委员会委托，创作了31幅描绘奥林匹克运动的帆布画。在这些画作中，他经常喜欢用古神的描绘来围绕他的运动员，给他们一种神圣的气息。对于一些不那么优雅或比较暴力的项目，他们很难通过绘画来接近，埃尔尼通过色彩和线条的相互作用，设法赋予他们一种诗意，见证了他对这个主题的深刻理解。1986年10月，所有这些作品被悬挂在瑞士洛桑的国际奥委会总部。

在经历了测量员和绘图员的生涯后，汉斯-埃尔尼于1927年和1928年在卢塞恩艺术和工艺学校学习。然后他在巴黎的朱利安学院学习了两年，在那里他获得了艺术竞赛的一等奖，并在柏林的 "国家艺术学院 "学习了一年。1930年回到巴黎后，他认识了一些当代艺术家，并被毕加索和布拉克及其作品深深打动。在比利时、意大利和伦敦旅行期间，他发现了抽象运动，并在1937年参与创建了 "抽象-克雷格 "协会，并且是苏黎世 "安联 "集团的共同创始人。埃尔尼创作了大量不同的艺术作品，如绘画、壁画、墙毯、马赛克、海报、石版画、陶瓷、书籍插图、奖章和邮票。他的作品显示了对广泛的艺术技术的使用，对石版画的偏爱。在他与前卫艺术的抽象作品之后，他转向了更加具象的绘画。汉斯-埃尔尼的艺术结合了科学、神话和体育，风格独特，由于他的典型人物被白色的轮廓所包围，因此可以识别。体育的表现形式深受古希腊裸体解剖学的影响。奥运会深深触动了艺术家的视野，对他来说。"帕沃-努尔米是克罗托内神话中的米罗的转世"。汉斯-埃尔尼基金会 "和 "汉斯-埃尔尼博物馆 "于70年代末在卢塞恩成立。1992年，艺术家从萨马兰奇先生手中接过国际奥委会颁发的第一枚奥林匹克艺术奖章。汉斯-埃尔尼为奥林匹克博物馆制作了一些作品，如1983年的 "奥林匹克系列"。1999年，奥林匹克博物馆举办了 "运动激情 "展览，完全致力于他的艺术。

奥运系列, 山地自行车

1995

580 x 620 x 270厘米

罗莎-塞拉

奥运系列，花样滑冰

1992

460 x 875 x 240厘米

罗莎-塞拉

奥运系列，乒乓球

1992

568 x 605 x 268 cm

罗莎-塞拉

罗莎-塞拉的作品表达了体育运动的审美情感。艺术家想要描绘运动和行动，而当一个运动员处于行动和运动中时，我们通过他的个人风格和战斗精神来识别他，而不是通过他的脸或他的腿的特征。事实上，大多数被描绘的运动员都没有面部特征，其中一些人的腿部没有区别。

罗莎-塞拉以热情和直觉研究了体育动作，她的所有雕塑都代表了体育动作的巅峰。在这里，一对冰上舞者以优雅和节奏的方式表演阿拉伯式舞蹈。

雕塑以奥洛特的粘土为模型，用光亮的青铜铸造，配件为亮金色。

1984年，加泰罗尼亚游泳联合会主席大卫-莫纳（David Moner）会见了罗莎-塞拉，请她制作一套关于奥林匹克运动的雕塑作品。这位艺术家开始了工作。当时的国际奥委会主席、伟大的艺术爱好者胡安-安东尼奥-萨马兰奇一听说这个倡议，就表示支持。22件雕塑创作完成后，大卫-莫纳将它们捐赠给了国际奥林匹克委员会。在接下来的几年里，胡安-安东尼奥-萨马兰奇要求艺术家继续创作奥运项目中的其他运动系列。1994年，38件雕塑作品的收集工作完成。

艺术学校或运动。罗莎-塞拉于1970年在画家Lluis Carbonell的学院开始她的艺术学习。1972年，她进入奥洛特艺术学校，在著名的奥洛特雕塑家Lluis Curos的工作室学习粘土工作。从那时起，泥巴和粘土为她打开了一个新的视野，雕塑成为她的主要艺术活动。从一开始，罗莎-塞拉就对体育主题有着特殊的喜好。罗莎-塞拉的雕塑受到罗丹、马诺洛-胡盖，特别是亨利-摩尔的影响，以人的形象为中心，她以一种非常简化的--有时是变形的--方式，以抽象表现主义的风格来表现。她参加了各种双年展，展出了与体育有关的作品：1976年，她的雕塑《摔跤》在毕尔巴鄂的 "艺术-体育76 "双年展上获得了一等奖。

莫尔达特上校的公鸡比赛

约翰-佐法尼

1784

1039 x 1500 x 20

这张画中显示了印度北部乌德省的纳瓦布（总督）宫廷中的一次不守规矩的体育活动。它强调了殖民地生活中较松散的道德规范。在英国，斗鸡被认为是残忍的，但在殖民时期的印度，"正常 "的道德规则并不适用。一只公鸡属于纳瓦布（站在中间），一只属于英国雇佣兵莫尔达特上校（左，穿白衣服），他是纳瓦布的保镖指挥官。

十八世纪时，乌德省并没有被英国人直接统治。然而，与印度的大部分地区一样，英国对当地强大的统治者有相当大的影响力。

这幅作品是佐法尼在印度的六年中创作的最生动的作品之一，是十八世纪末英国在该国的殖民生活的重要记录。虽然印度是英国风景画家和小型肖像画家寻求新的刺激性体验的常见目的地，但像佐法尼这样的重要肖像画家进行艰苦的旅行是不寻常的。然而，在他的《特里布纳》画作引起了夏洛特女王的不满后，他发现自己失宠了，新的委托也没有出现。他于1783年9月在加尔各答登陆。这幅画描绘了乌德的纳瓦布-瓦齐尔（站在中间）和约翰-莫尔达特上校（站在左边的白衣人）之间的一场斗鸡比赛，莫尔达特上校是一位热衷于斗鸡的人，他从英国带来了野鸡，他相信这些野鸡会打败本地的鸟。比赛的结果不详。斗鸡被广泛认为是一项恶性的、没有绅士风度的运动。罗伯特-史密斯上尉在19世纪30年代写道："这种野蛮的娱乐活动是勒克瑙人的最爱，在这里和在所有盛行这种习俗的国家一样，是造成士气低落的重要原因。这幅画是1784年孟加拉第一任总督沃伦-黑斯廷斯在1785年返回英国前不久委托创作的。他可能是欣赏了佐法尼为阿萨夫画的一个更简单的版本。黑斯廷斯没有出现在画中，尽管他的日记中记录了他出席了1784年4月5日莫尔道特的斗鸡比赛。佐法尼于6月3日抵达勒克瑙为他工作，并得到了15000卢比（约1500英镑）的报酬。这幅画在黑斯廷斯回到英国后完成，并在1788年2月寄给了他。有一次，人们认为这幅画在海上丢失了，这是由佐法尼制作的副本，但现在一般都不认可这种说法。阿萨夫在勒克瑙的宫廷是本地宫廷中最奢侈的，吸引了众多被经济前景和异国生活方式所吸引的欧洲冒险家。法伊兹-巴赫什（Faiz Bakhsh）写道，阿萨夫的 "自然倾向和爱好是低级的、出身不好的和心智低下的伙伴...。他喜欢毫无意义的娱乐活动，对任何沉溺于污秽语言的人都非常满意；任何公司的谈话越是猥琐，他就越高兴。不识字的莫尔达特是一个特别的宠儿。他是彼得伯勒伯爵的私生子，是纳瓦布的保镖指挥官和宫廷娱乐活动的领导者，包括斗鸡。在勒克瑙，印度人和欧洲人享有社会平等和个人友谊。许多欧洲人都有印度妻子，或称bibis，以及孩子。这里描绘的是勒克瑙宫廷的核心人物。安托万-波利埃上校（身穿红色大衣，站在遮阳篷下），他是纳瓦布的工程师，拥有几个妻子和一些孩子；约翰-翁布韦尔（坐在右边，手持水烟机），东印度公司在勒克瑙的财务主管；以及他们下面（穿着制服，坐在台子上）的法国冒险家克劳德-马丁。臭名昭著的马丁包养了四个妻子，除其他事项外，他还是已知的唯一一个对自己成功实施外科手术的人。瓦伦蒂亚勋爵在马丁死后的一份报告中写道："一个更加臭名昭著或卑鄙的人物......从未存在过。他没有一点美德，尽管他竭力装出几分美德的样子"。站在翁布韦尔身边的是艺术家奥齐亚斯-汉弗莱，他的手搭在佐法尼的肩膀上。站在最右边角落的是总督代表的助理罗伯特-格雷戈里，他身穿蓝色大衣，手持一只白鸟。据报道，格雷戈里因斗鸡而被从他父亲的遗嘱中剔除。身穿白衣的欧洲人坐在右前方，手拿斗鸡，是东印度公司工程兵团的戈尔丁中尉。在被泰特美术馆收购后，这幅画被清洗过，显示出色彩、细节和含义的新的微妙之处。纳瓦布的性兴奋状态，他激动的姿势和对他的首席部长和最喜欢的保镖哈桑-雷萨-汗（戴着华丽的红色头巾）的倾向，为斗鸡的性质增加了一个色情的层面。就在纳瓦布身后的小插曲显示，一个长着胡子的印度人（戴着头巾）正在抚摸一个穆斯林男孩的娈童（戴着穆斯林男子戴的白色帽子），这让戴着红头巾的人感到愤怒，他必须被一个朝臣限制住。

投掷铁饼者

100/199

雕塑在古代的流行无疑是由于它表现了运动的理想。掷铁饼是五项全能的第一项内容，虽然五项全能运动员在某些方面被认为不如那些擅长某项运动的运动员，但他们的体态却备受推崇。这是因为没有一组特定的肌肉被过度开发，结果是他们的比例是和谐的。

许多古代的大理石或金属的铁饼，以及各种重量的铁饼，都保存下来。人们对古代铁饼所达到的距离知之甚少，尽管在现代世界中，一个庆祝投掷30米（95英尺）的书信让人惊讶，目前的世界纪录是70米多一点。

斯芬克斯的棒球游客

斯伯丁美国基地球聚会。芝加哥对全美在斯芬克斯的比赛。1889年2月9日。

一群棒球运动员、作家、导游和搬运工在狮身人面像上和周围摆姿势。斯芬克斯是体育用品大亨阿尔伯特-斯波尔丁在1888年和1889年赞助的美国棒球运动员六个月世界巡回赛的众多站点之一，以促进棒球和他的业务。

照片包括美国棒球运动员。汤姆-布朗（波士顿）、弗雷德-卡罗尔（匹兹堡）、埃德-克兰（纽约）、汤姆-戴利（芝加哥）、比利-厄尔（堪萨斯城）、内德-汉伦（底特律）、约翰-希利（印第安纳波利斯）、吉米-曼宁（堪萨斯城）、鲍勃-佩蒂特（芝加哥）、吉米-莱恩（芝加哥）、约翰-M-沃德（纽约）、内德-威廉森（芝加哥）及其妻子。还描绘了阿尔伯特-G-斯波尔丁和他的母亲哈里特-斯波尔丁；利-林奇（旅游经理）和他的妻子安娜-特雷莎-伯杰-林奇；以及与球员一起旅行的几位作家，包括西蒙-古德弗里（《纽约世界报》体育作家）、牛顿-麦克米伦（《芝加哥论坛报》记者）和哈里-帕尔默（体育作家和《美国竞技体育》作者）。